Por estrear (1): Stay Alive (2006)

Para os amantes dos filmes de terror, eis o que acontece quando a realidade se mistura com o mundo virtual dos jogos num cenário de horror. Um filme de William Brent Bell com Adam Goldberg, Sophia Bush, Frankie Muniz e Jon Foster.

Trailer aqui .

Oscares 2006: Vencedores

* FILME

CRASH


* REALIZAÇÃO

Ang Lee - BROKEBACK MOUNTAIN


* ACTOR PRINCIPAL

Philip Seymour Hoffman - CAPOTE


* ACTRIZ PRINCIPAL

Reese Witherspoon - WALK THE LINE


* ACTOR SECUNDÁRIO

George Clooney - SYRIANA


* ACTRIZ SECUNDÁRIA

Rachel Weisz - THE CONSTANT GARDENER


* ARGUMENTO ORIGINAL

CRASH


* ARGUMENTO ADAPTADO

BROKEBACK MOUNTAIN


* FILME DE ANIMAÇÃO

WALLACE & GROMIT IN THE CURSE OF THE WERE-RABBIT


* FILME EM LÍNGUA NÃO-INGLESA

TSOTSI » África do Sul


* DIRECÇÃO ARTÍSTICA

MEMOIRS OF A GEISHA


* FOTOGRAFIA

MEMOIRS OF A GEISHA


* GUARDA-ROUPA

MEMOIRS OF A GEISHA


* MONTAGEM

CRASH


* CARACTERIZAÇÃO

THE CHRONICLES OF NARNIA: THE LION, THE WITCH AND THE WARDROBE

* MÚSICA (BANDA SONORA)

BROKEBACK MOUNTAIN


* MÚSICA (CANÇÃO)

"It's Hard Out Here for a Pimp" - HUSTLE & FLOW


* SOM

KING KONG


* MONTAGEM SONORA

KING KONG


* EFEITOS ESPECIAIS

KING KONG


* DOCUMENTÁRIO (LONGA-METRAGEM)

MARCH OF THE PENGUINS


* DOCUMENTÁRIO (CURTA-METRAGEM)

A NOTE OF TRIUMPH: THE GOLDEN AGE OF NORMAN CORWIN


* CURTA-METRAGEM (ANIMAÇÃO)

THE MOON AND THE SON: AN IMAGINED CONVERSATION


* CURTA-METRAGEM (IMAGEM REAL)

SIX SHOOTER

Crash (2004)

Colisão (2004) - Paul Haggis

Talvez nada mais que uma simples coincidência, ou então assim quis o destino, que no dia dos Oscares o filme alugado por mim e mais cinco amigos para visionarmos antes da cerimónia propriamente dita (na qualidade de filme nomeado e inédito a nós os seis), fosse precisamente aquele que cerca de 6 horas mais tarde receberia a distinção de Melhor Filme do ano, por parte da Academia.

Los Angeles. A toda a hora se cruzam pessoas, histórias, credos, estatutos, questões raciais, o bem e o mal, o certo e o errado. A toda a hora policias, delinquentes, realizadores, comerciantes, mães, filhos, esposas abastadas e maridos trabalhadores chocam entre si. A toda a hora, em Los Angeles.

Apesar das obras que compõem mosaicos da sociedade actual já não serem propriamente uma novidade em cinema, aqui estamos perante mais um desses exemplos, neste caso, simples mas bem conseguido, recheado de instantes dramáticos e momentos poderosos, proporcionados por um argumento muito bem escrito e bem servido pelas tais histórias verosímeis e personagens reais que interagem entre si. Paul Haggis, ainda mais conhecido como argumentista ("Million Dollar Baby") e trabalhos para a televisão, arranca aqui uma realização muito competente a nível das personagens, porém brilha mais no campo da escrita, dos diálogos, do referido argumento também da sua autoria. O elenco é todo ele excelente, com papéis bem distribuidos, onde o mérito maior é ajudarem (a par da razoável montagem) a acreditar que o filme não tem um ou outro personagem principal, mas sim que todos eles são as personagens centrais do enredo.

***** (Excelente)

Brokeback Mountain (2005)

O Segredo de Brokeback Mountain (2005) - Ang Lee

Wyoming, 1963. Ennis e Jack são dois jovens cowboys cujos destinos se cruzam certo dia, por questões de trabalho. Isolados na montanha de Brokeback, envolvem-se numa relação proibida de amizade e paixão, que os marcará para o resto das suas vidas...

Filme que gerou alguma polémica pela sua aberta visão da homossexualidade, ainda por cima inserida num cenário como o Velho Oeste americano (território ao longo dos tempos entendido e defendido como demasiado macho e viril), esta é uma obra tocante e corajosa sobre um amor condenado e desejos insatisfeitos. Ang Lee mostra de maneira sóbria mas bastante eficaz as fantásticas paisagens e não tem pressa em revelar o começo do amor entre os dois personagens. A brilhante fotografia marca cada fotograma do príncipio ao fim. Já o argumento revela-se pouco preciso com o aproximar do final, com saltos temporais a não ajudarem em nada. Heath Ledger e Jack Gyllenhaal são simplesmente magníficos nos respectivos papéis.

**** (Bom)

Frases (7): Ian Charleson in "Chariots of Fire"

"Jennie, I believe God made me for a purpose. But he also made me fast. And when I run, I feel his pleasure."

Eric Liddell

Munich (2005)

Munique (2005) - Steven Spielberg

Munique, 5 de Setembro de 1972. Uma organização terrorista palestiniana auto denominada Setembro Negro ataca, em plenos Jogos Olímpicos, 11 membros da delegação israelita. Durante o sequestro e posterior tentativa de resgate da policia alemã, a tragédia acontece e todos os atletas envolvidos são mortos, assim como alguns dos sequestradores. Em resposta aos bárbaros acontecimentos, Golda Meier, a primeira-ministra de Israel, autoriza uma missão de retaliação onde um grupo de operacionais da Mossad liderado pelo agente Avner é encarregue de eliminar 11 nomes palestinianos alegadamente envolvidos no massacre de Munique…

Inspirando-se em acontecimentos verídicos, Steven Spielberg retoma a sua melhor forma nesta registo violento e realista, abordando temas tão sensíveis como polémicos. Embora tecnicamente perfeito, Spielberg não consegue impedir que o argumento se mostre por vezes demasiado intrincado por entre tanta política, vingança e morte. E uma duração algo longa não nos impede de sentir a força que emana desta obra, que deixará pouca gente indiferente no fim de um visionamento. Poderoso.

***** (Excelente)

Oscares 2006: Nomeações

* FILME

BROKEBACK MOUNTAIN
CAPOTE
CRASH
GOOD NIGHT, AND GOOD LUCK
MUNICH


* REALIZAÇÃO

Ang Lee - BROKEBACK MOUNTAIN
Bennett Miller - CAPOTE
Paul Haggis - CRASH
George Clooney - GOOD NIGHT, AND GOOD LUCK
Steven Spielberg - MUNICH


* ACTOR PRINCIPAL

David Strathairn - GOOD NIGHT, AND GOOD LUCK
Heath Ledger - BROKEBACK MOUNTAIN
Joaquim Phoenix - WALK THE LINE
Philip Seymour Hoffman - MILLION DOLLAR BABY
Terrence Howard - HUSTLE & FLOW


* ACTRIZ PRINCIPAL

Judi Dench - MRS. HENDERSON PRESENTS
Felicity Huffman - TRANSAMERICA
Keira Knightley - PRIDE & PREJUDICE
Charlize Theron - NORTH COUNTRY
Reese Witherspoon - WALK THE LINE


* ACTOR SECUNDÁRIO

George Clooney - SYRIANA
Matt Dillon - CRASH
Paul Giamatti - CINDERELLA MAN
Jake Gyllenhaal - BROKEBACK MOUNTAIN
William Hurt - A HISTORY OF VIOLENCE


* ACTRIZ SECUNDÁRIA

Amy Adams - JUNEBUG
Catherine Keener - CAPOTE
Frances McDormand - NORTH COUNTRY
Rachel Weisz - THE CONSTANT GARDENER
Michelle Williams - BROKEBACK MOUNTAIN


* ARGUMENTO ORIGINAL

CRASH
GOOD NIGHT, AND GOOD LUCK.
MATCH POINT
THE SQUID AND THE WHALE
SYRIANA


* ARGUMENTO ADAPTADO

BROKEBACK MOUNTAIN
CAPOTE
THE CONSTANT GARDENER
A HISTORY OF VIOLENCE
MUNICH


* FILME DE ANIMAÇÃO

HOWL'S MOVING CASTLE
TIM BURTON'S CORPSE BRIDE
WALLACE & GROMIT IN THE CURSE OF THE WERE-RABBIT


* FILME EM LÍNGUA NÃO-INGLESA

LA BESTIA NEL CUORE » Itália
JOYEUX NOÈL » França
PARADISE NOW » Palestina
SOPHIE SCHOLL - DIE LETZEN TAGE » Alemanha
TSOTSI » África do Sul


* DIRECÇÃO ARTÍSTICA

GOOD NIGHT, AND GOOD LUCK.
HARRY POTTER AND THE GOBLET OF FIRE
KING KONG
MEMOIRS OF A GEISHA
PRIDE & PREJUDICE


* FOTOGRAFIA

BATMAN BEGINS
BROKEBACK MOUNTAIN
GOOD NIGHT, AND GOOD LUCK.
MEMOIRS OF A GEISHA
THE NEW WORLD


* GUARDA-ROUPA

CHARLIE AND THE CHOCOLATE FACTORY
MEMOIRS OF A GEISHA
MRS. HENDERSON PRESENTS
PRIDE & PREJUDICE
WALK THE LINE


* MONTAGEM

CINDERELLA MAN
THE CONSTANT GARDENER
CRASH
MUNICH
WALK THE LINE


* CARACTERIZAÇÃO

THE CHRONICLES OF NARNIA: THE LION, THE WITCH AND THE WARDROBE
CINDERELLA MAN
STAR WARS: EPISODE III REVENGE OF THE SITH


* MÚSICA (BANDA SONORA)

BROKEBACK MOUNTAIN
THE CONSTANT GARDENER
MEMOIRS OF A GEISHA
MUNICH
PRIDE & PREJUDICE


* MÚSICA (CANÇÃO)

"In the Deep" - CRASH
"It's Hard Out Here for a Pimp" - HUSTLE & FLOW
"Travelin' Thru" - TRANSAMERICA


* SOM

THE CHRONICLES OF NARNIA: THE LION, THE WITCH AND THE WARDROBE
KING KONG
MEMOIRS OF A GEISHA
WALK THE LINE
WAR OF THE WORLDS


* MONTAGEM SONORA

KING KONG
MEMOIRS OF A GEISHA
WAR OF THE WORLDS


* EFEITOS ESPECIAIS

THE CHRONICLES OF NARNIA: THE LION, THE WITCH AND THE WARDROBE
KING KONG
WAR OF THE WORLDS


* DOCUMENTÁRIO (LONGA-METRAGEM)

DARWIN'S NIGHTMARE
ENRON: THE SMARTEST GUYS IN THE ROOM
MARCH OF THE PENGUINS
MURDERBALL
STREET FIGHT


* DOCUMENTÁRIO (CURTA-METRAGEM)

THE DEATH OF KEVIN CARTER: CASUALTY OF THE BANG BANG CLUB
GOD SLEEPS IN RWANDA
THE MUSHROOM CLUB
A NOTE OF TRIUMPH: THE GOLDEN AGE OF NORMAN CORWIN


* CURTA-METRAGEM (ANIMAÇÃO)

BADGERED
THE MOON AND THE SON: AN IMAGINED CONVERSATION
THE MYSTERIOUS GEOGRAPHIC EXPLORATIONS OF JASPER MORELLO
9
ONE MAN BAND


* CURTA-METRAGEM (IMAGEM REAL)

AUSREISSER (THE RUNAWAY)
CASHBACK
THE LAST FARM
OUR TIME IS UP
SIX SHOOTER

The Descent (2005)

A Descida (2005) - Neil Marshall

Um ano após a sua trágica perda, Sarah reencontra cinco amigas suas, para juntas percorrerem, de uma forma tão aventurosa como terapêutica, umas grutas inexploradas...

Terror. O verdadeiro terror regressou. Em força. E com qualidade. Fugindo aos padrões algo soft e de fitas de terror adolescente (muitas com argumentos tão anorécticos e inofensivos como as suas desajeitadas actrizes teen) que se haviam instalado nos últimos anos entre o género, o inglês Neil Marshall traz-nos de volta o terror puro e duro, explicito e gore, cuja primeira pequena amostra já nos tinha sido apresentada em "Dog Soldiers" (2002). Num género onde parece já ser difícil inovar, Marshall consegue mesmo assim voltar a surpreender nesta obra intensa, onde o trunfo maior se encontra no próprio cenário natural onde o filme decorre na sua quase totalidade, as profundas grutas, que proporcionam a claustrofobia e a angústia que as personagens (interpretadas por actrizes pouco conhecidas) tão bem conseguem transparecer. Grutas labirínticas onde, numa descida ao autêntico inferno situado debaixo do solo, forças desconhecidas emergem também, de forma assustadora e cercando ainda mais este grupo de mulheres. Graças a um argumento prático e uma realização engenhosa, este filme consegue relançar o medo genuíno pela plateia que tiver o atrevimento de descobrir esta obra.

**** (Bom)

Retrospectiva 2005

Melhores filmes que vi no Cinema durante 2005:

1 - Closer

2 - War of the Worlds

3 - Sin City

4 - Habla con Ella

5 - Million Dollar Baby

6 - Der Untergang

7 - Cinderella Man

8 - King Kong

9 - The Woodsman

10 - Star Wars: Episode III - Revenge of the Sith

Frases (6): Charlie Sheen in "Platoon"

"I think now, looking back, we did not fight the enemy, we fought ourselves, and the enemy... was in us."

Chris Taylor

The Godfather (1972)

O Padrinho (1972) - Francis Ford Coppola

Anos 40. Um corrupio percorre a mansão dos Corleone. É o dia do casamento da única filha de Don Vito. A Família e os seus amigos dançam e festejam. É o dia em que o Padrinho não pode recusar pedido algum, justo ou não, que lhe seja solicitado. A boda prossegue. Michael, o filho mais novo, chega da 2ª Guerra e o seu pai aguarda-o.

Não é fácil para mim elaborar uma breve apreciação de um clássico como este, não porque me faltem adjectivos para o elogiar mas porque de facto é uma obra em que simplesmente as palavras não lhe conseguem fazer justiça, tal a grande qualidade que possui. Sob a batuta de Francis Ford Coppola, que conseguiu reunir ingredientes vencedores e indispensáveis na criação desta obra-prima, é um autêntico épico patriarcal e dramático sobre a proeminência e queda de Don Vito Corleone, um dos mais poderosos senhores da Máfia, operando em Nova Iorque. O guião, da autoria de Mario Puzo e de Francis Ford Coppola inspirado no espectacular romance do próprio Puzo, é simplesmente descritivo e poderoso. Recheado de cenas de antologia, um final vingativo e espantoso, de diálogos e frases memoráveis, icónicas até, que facilmente se tornaram citações comuns entre os fãs do filme, cinéfilos em geral e não só, encontra-se aqui, talvez não o primeiro filme sobre a Máfia ou gangsters da história do Cinema, mas certamente o mais conseguido, o “original”, o precursor de excelentes sequelas, demasiadas imitações, muitas homenagens e paródias e recentes séries de culto com o mesmo tema. Desde o início somos inseridos no seio peculiar da Família Corleone graças, para além do argumento, à maneira como Coppola nos apresenta e nos mostra os extraordinários cenários, os costumes, as tradições, a época. A violência marcante que percorre grande parte do filme (tal como uma notória faceta machista é algo inerente à história e tradição da própria Máfia), apresenta-se crua e realista, bem encenada com o talento de Coppola. Apesar de algo longo, com planos e diálogos (aparentemente) demorados, o seu ritmo permanece coerente e elegante. Os actores, desde os principais aos secundários e mesmo os figurantes, são perfeitos, sendo grandes responsáveis pela verosimilhança dos ambientes e do filme. Um assombroso Marlon Brando tem aqui, para muitos, o papel da sua vida na pele do chefe da Família e Al Pacino, no papel do frio Michael Corleone, tem provavelmente aqui o personagem da sua carreira.

***** (Excelente)

Frases (4): Samuel L. Jackson in "Unbreakable"

"It's all right to be afraid David... because this part won't be like a comic book. Real life doesn't fit into little boxes that were drawn for it."

Elijah Price

Habla con Ella (2002)

Fala com Ela (2002) - Pedro Almodóvar

Benigno, um solitário enfermeiro, alimenta diariamente uma relação platónica com a paciente Alicia, uma bailarina vítima de um acidente de viação, que se encontra aos seus cuidados e por quem Benigno nutre um amor tão profundo como o coma em que ela se encontra. Marco, um desamparado jornalista, encontra em Lydia, uma matadora de touros, o amor perdido com o fim de uma anterior relação. Após um casual primeiro encontro num teatro, os destinos destes dois homens cruzam-se definitivamente num cenário trágico quando Lydia é internada em coma na clínica onde trabalha Benigno, após ser colhida por um touro. Entre os dois iniciar-se-á aí uma relação de amizade e uma viagem de aprendizagem e conhecimento mútuo, com Benigno a ensinar a Marco que, apesar do estado clínico em que as respectivas companheiras se encontram, falar com elas se revela a melhor terapia. Uma amizade tão forte entre ambos, que será posta à prova quando se desencadeiam acontecimentos inesperados...

Confesso que conhecia (e continuo a conhecer) muito pouco da obra de Pedro Almodóvar, muito por culpa de uma ideia preconcebida minha, ao ser público a sua preferência pelo lado sentimental feminino, com os seus filmes a explorarem quase exclusivamente o mundo (emocional) das mulheres, algo em que eu acreditei após visionar apenas uma parte de uma das suas obras - o arrojado “Kika” (1993). Este filme veio apagar um pouco desse errado preconceito que tinha, não porque o filme não mantenha muito dessa imagem de marca, mas porque Almodóvar mostra também aqui muito mais do que isso. É um belo filme que, tal como na vida, aborda personagens complexas e relações peculiares, com sentimentos que vão do amor ao desespero e tocando em géneros como o drama, mas com momentos que também nos fazem sorrir. Onde, tal como a certa altura uma das personagens faz referência, o feminino emerge do masculino (e o contrário também acontece). Com uma fotografia (a qualidade da mesma é uma das referências da obra de Almodóvar) prejudicada pela imperfeita projecção na sala de cinema, realce para o argumento nada intricado apesar dos frequentes saltos temporais, muitas vezes a recorrer ao flashback e a possibilidade de Almodóvar, sem se desviar do rumo principal, poder homenagear o cinema mudo (uma das paixões de Alicia, “roubada” por Benigno) e ao mesmo tempo colocar de novo em cena uma das recentes musas do seu cinema (a lindíssima actriz espanhola Paz Vega) numa sequência a preto e branco algo surrealista. Achei a banda sonora adequada (belíssimo o momento musical com a participação especial do cantor brasileiro Caetano Veloso), com as músicas a elevarem-se nos momentos certos, nunca desnecessariamente. Todos os actores principais cumprem muito bem os seus papéis, com principal destaque para Javier Camára no papel do emotivo Benigno, numa interpretação vibrante. Finalmente, o trabalho de Almodóvar revela-se comovente, numa técnica própria, acredito que refinada com a experiência dos anos, com a utilização de poucas panorâmicas comparativamente aos planos médios ou aos grandes planos, algo que também contribui para o tom intimista que percorre quase todo o filme.

**** (Bom)

Frases (3): Russell Crowe in "Gladiator"

"I knew a man who once said: "Death smiles at us all. All a man can do is smile back.""

Maximus

Stanley Kubrick: Legacy

Stanley Kubrick
(26 Julho 1928 / 7 Março 1999)

Filmografia como Realizador:

Flying Padre - (1951)

Day of the Fight - (1951)

Fear and Desire - (1953)

The Seafarers - (1953)

Killer's Kiss - (1955)

The Killing - (1956)

Paths of Glory - (1957)

Spartacus - (1960)

Lolita - (1962)

Dr. Strangelove - (1964)

2001: A Space Odyssey - (1968)

A Clockwork Orange - (1971)

Barry Lyndon - (1975)

The Shining - (1980)

Full Metal Jacket - (1987)

Eyes Wide Shut - (1999)

Saw (2004)

Enigma Mortal (2004) - James Wan

Dois homens acordam presos no meio de um jogo macabro, em que um psicopata dirige as suas vítimas como autênticas marionetas humanas...

Recente e relativo sucesso nos Estados Unidos, "Saw" chegou a Portugal sem grande alarido e sem demasiada publicidade. E de certa forma, ainda bem que assim foi, já que esta fita tem o seu grande trunfo no argumento, surpreendente, cujo twist final suscita aquele espanto que não deixa ninguém indiferente e nos obriga a contar o mínimo da história a quem ainda não viu o filme. Por outro lado, se retiramos esse mérito, o filme não passa da mediania. A realização não se revela particularmente inovadora e abusa de artíficios dispensáveis (como os fast fowards) e os actores (apesar da boa surpresa que é o pouco conhecido Leigh Whannell, também um dos argumentistas do filme) não chegam para elevar o filme à altura da ambição criada por tão ousada história. Porém, é uma obra que se recomenda, pelo novo impulso no género thriller.

*** (Razoável)

Ju-on (2003)

Ju-on: A Maldição (2003) - Takashi Shimizu

Inserida num trabalho de voluntariado, Rika desloca-se a uma misteriosa casa onde a todo o instante se pressente uma terrível e sobrenatural presença...

Assim arranca mais esta história saída do imaginário do horror made in Ásia, que recentemente já nos tinha deliciado com filmes como "Ringu" de Hideo Nakata, "Honogurai mizu no soko kara" (aka "Dark Water") também de Hideo Nakata ou até "Jian gui" (aka "The Eye") de Oxide Pan Chung e Danny Pang. Este "Ju-on" (cujo sucesso já proporcionou a respectiva sequela e remake) traz-nos mais uma vez a preferência pelas atmosferas sombrias e fantasmagóricas, pelos sons e ambientes arrepiantes que conseguem ser mais eficazes de que imensos e caros efeitos especiais. O ritmo lento (numa montagem não linear) contribuem também para o constante terror psicológico desta fita. As interpretações, principalmente das actrizes nipónicas, são eficazes e surpreendentes. A realização é imaginativa q.b. num género que tem tendência a reinventar-se. O argumento, algo confuso, é o ponto negativo. O terror é sem dúvida um dos meus géneros preferidos, mas infelizmente só muito tarde descobri a mestria oriental neste estilo. Assim como pretendo conhecer rapidamente todo esse potencial, recomendo vivamente a espreitarem esta obra.

**** (Bom)

Oscares 2005: Vencedores

* FILME

MILLION DOLLAR BABY


* REALIZAÇÃO

Clint Eastwood - MILLION DOLLAR BABY


* ACTOR PRINCIPAL

Jamie Foxx - RAY


* ACTRIZ PRINCIPAL

Hilary Swank - MILLION DOLLAR BABY


* ACTOR SECUNDÁRIO

Morgan Freeman - MILLION DOLLAR BABY


* ACTRIZ SECUNDÁRIA

Cate Blanchett - THE AVIATOR


* ARGUMENTO ORIGINAL

ETERNAL SUNSHINE OF THE SPOTLESS MIND


* ARGUMENTO ADAPTADO

SIDEWAYS


* FILME DE ANIMAÇÃO

THE INCREDIBLES


* FILME EM LÍNGUA NÃO-INGLESA

THE SEA INSIDE (Mar Adentro) - ESPANHA


* DIRECÇÃO ARTÍSTICA

THE AVIATOR


* FOTOGRAFIA

THE AVIATOR


* GUARDA-ROUPA

THE AVIATOR


* MONTAGEM

THE AVIATOR


* CARACTERIZAÇÃO

LEMONY SNICKET'S A SERIES OF UNFORTUNATE EVENTS


* MÚSICA (BANDA SONORA)

FINDING NEVERLAND


* MÚSICA (CANÇÃO)

"Al Otro Lado Del Río" - THE MOTORCYCLE DIARIES


* SOM

RAY


* MONTAGEM SONORA

THE INCREDIBLES


* EFEITOS ESPECIAIS

SPIDER-MAN 2


* DOCUMENTÁRIO (LONGA-METRAGEM)

BORN INTO BROTHELS


* DOCUMENTÁRIO (CURTA-METRAGEM)

MIGHTY TIMES: THE CHILDREN'S MARCH


* CURTA-METRAGEM (ANIMAÇÃO)

RYAN


* CURTA-METRAGEM (IMAGEM REAL)

WASP

Frases (2): Helena Bonham Carter in "Fight Club"

"The condom is the glass slipper of our generation. You slip one on, when you meet a stranger. You... dance all night. Then you throw it away... The condom, I mean. Not the stranger!"

Marla Singer

The Aviator (2004)

O Aviador (2004) - Martin Scorsese

E no cinema Fevereiro começa com uma grande desilusão.

A história (a versão de Scorsese) sobre a vida frenética do excêntrico Howard Hughes, o intrépido e visionário aviador, teria justamente direito a tempo de fita e com um mestre como Scorsese a dirigir, podíamos certamente esperar um épico em que as horas sentadas numa sala de cinema pouco custariam a passar. Mas aqui não foi isso que sucedeu, o filme é longo, demasiado longo, penosamente longo. Num filme em que o personagem principal é tão complexo e a vida dele tão preenchida, falta-lhe acima de tudo (e inexplicavelmente) emoção. Algo não funciona, o filme não cativa. O mal-amado DiCaprio (na pele de Hughes) não vai mal, mas não consegue transmitir carisma a este personagem tão dificil. Scorcese continua eficiente mas não deslumbra. Em contrapartida, Cate Blanchet arrasa como Katherine Hepburn, numa fantástica interpretação que lhe deve valer um merecido Oscar.

*** (Razoável)